Art-thérapie: dessiner, sculpter, danser et jouer pour retrouver la tranquillité d'esprit

L'art-thérapie est l'un des domaines les plus populaires de la psychologie et de la psychothérapie aujourd'hui. Malgré le fait qu'elle soit apparue il y a près de cent ans, elle semble maintenant avoir reçu un second souffle. Les limites de ses fonctions s'élargissent: il est activement utilisé à la fois dans les jardins d'enfants et dans les colonies à haute sécurité. Si auparavant ils travaillaient principalement dans le cadre du dessin, maintenant la correction de l'état psycho-émotionnel se fait à travers la musique, la littérature, le théâtre et d'autres types d'art. Avec leur aide, l'influence nécessaire à un psychologue s'exerce sur la personnalité d'une personne..

Ce que c'est

Au sens littéral, basé sur l'étymologie du mot, l'art-thérapie est un traitement par l'art: «art» est traduit de l'anglais par «art», «θερᾰπεία» («thérapie») du grec ancien signifie «traitement». En psychologie, c'est l'un des domaines qui utilise l'art et la créativité pour corriger l'état psycho-émotionnel d'une personne.

Il existe des techniques passives, quand la contemplation extérieure suffit à harmoniser le monde intérieur et à rétablir l'équilibre mental. Dans de tels cas, l'art-thérapeute, en fonction des préférences personnelles du patient, sélectionne la musique à écouter, les livres à lire, les peintures et les films à regarder. Mais le plus souvent, des méthodes actives sont utilisées, lorsque la personne elle-même commence à créer, s'exprimant à travers cela, ses propres sentiments, sentiments, expériences et complexes.

De nombreuses personnes ont du mal à parler directement de ce qui leur arrive, en raison de leur nature fermée, de leurs inclinations autistiques, de leur timidité et de leurs complexes. L'art-thérapie vous permet de faire cela symboliquement - à travers des images dans l'art. Il est beaucoup plus facile de prendre un morceau de papier et d'y dessiner ces sentiments qui vous hantent que de les partager ouvertement avec quelqu'un.

Le principal avantage de l'art-thérapie: avec son aide, les spécialistes peuvent explorer toute la gamme des sentiments et des émotions humaines (douleur, ressentiment, dépression, inquiétude, culpabilité, joie, amour). Chaque fois qu'une personne dessine, compose un poème, joue un rôle ou sculpte, elle met son «je» intérieur avec toutes ses expériences et ses complexes dans les images créées. En psychanalyse, cela s'appelle la sublimation..

Les art-thérapeutes ont généralement plus qu'un simple diplôme de psychothérapeute ou de psychologue. Ils suivent une formation médicale spéciale et portent la responsabilité clinique des personnes qui en font la demande. Ils fonctionnent conformément aux normes professionnelles et déontologiques. Leur domaine d'activité est les jardins d'enfants, les écoles, les collectifs de travail, les maisons de soins infirmiers, les établissements correctionnels, les cliniques.

Dans un certain nombre d'États (Amérique, Grande-Bretagne), l'art-thérapie est une branche médicale indépendante et non une ramification de la psychothérapie..

De l'histoire

Au début du XXe siècle, le psychologue, psychanalyste, neurologue, psychiatre autrichien Sigmund Freud et le psychiatre suisse, éducateur, fondateur de la psychologie analytique Carl Gustav Jung sont arrivés indépendamment à la conclusion que dans tout produit final de la créativité d'une personne, pas tant ses principes de vie et points de vue, combien est son monde intérieur, ses expériences, ses émotions et ses sentiments. Freud a écrit que c'est presque le seul exutoire de l'inconscient même qui contrôle la personnalité.

Sur la base du matériel théorique des deux maîtres, en 1938, l'artiste, écrivain et enseignant britannique Adrian Keith Graham Hill a d'abord testé cette technique dans la pratique. À l'aide de peintures, il a soigné l'âme et le corps des patients dans un dispensaire de tuberculose et a obtenu d'excellents résultats. Et le terme «art-thérapie» a été introduit par lui.

Basé sur son expérience dans les années 40. XX siècle, la technique a été testée avec succès sur des enfants sortis des camps de concentration nazis.

En 1969, l'American Art Therapy Association a été créée aux États-Unis, qui est aujourd'hui reconnue comme la plus grande et leader dans ce domaine. À titre de comparaison: en Russie, une telle association n'a été créée qu'en 1997 (son nom sonne comme "Association nationale pour le développement de la science et de la pratique de l'art thérapeutique").

Maintenant, cette direction est incroyablement développée et est utilisée non seulement pour corriger l'état psycho-émotionnel d'une personne, mais aussi pour traiter diverses maladies mentales..

Tâches

L'objectif principal de l'art-thérapie est d'aider une personne à s'exprimer par la créativité, ce qui lui procurera la paix de l'esprit et l'harmonie du monde intérieur. Au cours du travail avec chaque personne, diverses tâches sont également résolues, en fonction d'une situation spécifique..

Les principales fonctions de l'art-thérapie:

  • établir un contact de confiance avec le patient (selon les statistiques, à la réception avec un psychologue ou un psychothérapeute, seuls 75% peuvent se révéler pleinement dans une conversation, et avec un art-thérapeute - 98%);
  • donner un exutoire aux sentiments et émotions négatifs afin qu'ils ne s'accumulent pas et n'empoisonnent pas la vie d'une personne;
  • les analyser (d'où ils viennent, pourquoi ils n'ont pas pu trouver une issue avant cela, combien de travail destructeur ils ont réussi à effectuer);
  • aider le patient à développer une réflexion personnelle afin que le négatif ne revienne plus et ne s'accumule pas à l'intérieur;
  • apprenez-lui à se concentrer sur ses propres sentiments et émotions, à ne pas les pousser à l'intérieur et à ne pas en avoir peur;
  • découvrir et développer la créativité;
  • augmenter l'estime de soi;
  • faciliter le cours principal du traitement psychothérapeutique ou de la correction psychologique (l'art-thérapie n'est qu'une méthode auxiliaire);
  • fournir aux spécialistes du matériel pour le psychodiagnostic (les dessins sont l'un de ses outils les plus populaires).

Pour que l'art-thérapie remplisse à 100% les tâches qui lui sont assignées, des spécialistes professionnels qui ont suivi des cours spéciaux y sont engagés..

Les indications

  • Problèmes de développement émotionnel;
  • conditions stressantes ou dépressives;
  • augmentation de l'anxiété, attaques de panique, phobies;
  • cérébroasthénie (syndrome de fatigue chronique + mauvaise humeur constante);
  • trouble de la personnalité émotionnellement instable;
  • impulsivité excessive des réactions mentales et émotionnelles;
  • traumatisme du rejet;
  • un état de solitude totale et d'isolement social;
  • conflits interpersonnels, problèmes familiaux;
  • insatisfaction envers vous-même et votre vie;
  • jalousie pathologique, tendance au comportement maniaque;
  • victimes de manipulation;
  • manque d'auto-réflexion, concept de soi négatif, faible estime de soi.

En pratique, la liste des indications ne se limite pas à ces seuls problèmes. Il se développe activement en raison de la maladie mentale..

Il existe plusieurs classifications de l'art-thérapie, en fonction des facteurs qui sont pris comme base..

Selon les méthodes utilisées

Contemplatif

Si la situation n'est pas trop négligée (une personne s'inquiète simplement d'un certain moment de sa vie), des techniques d'art-thérapie passive peuvent être proposées. Le spécialiste sélectionne des images thématiques pour le patient (pièces de théâtre, livres, musique - selon ses préférences), en proposant de les étudier attentivement. Cela peut se produire en présence d'un art-thérapeute, ou cela peut être des devoirs (un environnement calme augmente l'efficacité de la technique utilisée).

Après l'étude, une conversation détaillée a lieu: qu'est-ce que vous avez aimé, ce qui n'a pas aimé, quelles émotions sont nées, quel est le sens. Au cours d'une telle analyse, il n'est pas difficile pour un spécialiste de comprendre ce qui arrive exactement à une personne et dans quelle direction poursuivre ses travaux avec elle..

Créatif

Dans les cas les plus difficiles, il est proposé de libérer les émotions par la réalisation de soi créative active. Dans une conversation, tout le monde ne peut pas exprimer ce qui lui arrive à l'intérieur. Mais à travers la création d'une certaine image créative à travers des symboles tacites, le subconscient se manifestera toujours. Ce type de thérapie est utilisé plus souvent que la thérapie contemplative, car elle est considérée comme plus efficace..

En fonction des sujets de recherche

Individuel

Si une personne se caractérise par des traits de caractère tels que l'autisme, le secret, l'isolement, il lui est difficile de communiquer et d'établir des contacts sociaux, une thérapie individuelle est effectuée avec elle. On lui confie une certaine tâche (dessiner un paysage, lire à haute voix le monologue de Hamlet, chanter une chanson), et le résultat est traité exclusivement en privé avec un art-thérapeute..

Parfois, la discussion n'a même pas de sens, car le produit de la créativité parle de lui-même. Si l'enfant n'a pas de papa sur la photo, bien qu'il soit présent dans la vie, le problème est identifié (il y a conflit avec le père) et montre au spécialiste dans quelle direction aller.

Groupe

L'art-thérapie est souvent pratiquée pour plusieurs personnes à la fois. Pendant les cours, les participants sont plongés dans une atmosphère particulière, expriment librement leurs sentiments, s'engagent dans une créativité spontanée, créent des objets d'art et en discutent. L'équipe est encadrée par un art-thérapeute. Son intervention peut être minimale (organise l'espace, exprime la tâche) ou maximale (oriente la discussion dans la bonne direction, suggère des sujets étroits, interprète lui-même l'œuvre).

Des groupes peuvent être constitués librement ou selon des critères spécifiques (âge, sexe, spécialité, intérêts pour l'art, diagnostic).

Parmi les art-thérapie de groupe aujourd'hui, les enfants (dans les jardins d'enfants et les écoles), les professionnels (le thérapeute part et travaille avec l'ensemble du collectif de travail s'il y a des désaccords), la famille (toute la famille vient à l'accueil pour résoudre leurs conflits internes).

En fonction du moment

Court terme

Si une personne a besoin d'une aide psychologique superficielle (gagner en confiance en soi, apprendre le sens de la vie, augmenter l'estime de soi), le cours de thérapie peut durer de 1 leçon à 3-4 semaines.

Long terme

Pour une personne ayant des problèmes psychologiques avancés, un programme artistique est élaboré de plusieurs mois à plusieurs années.

Selon l'art

La peinture

S'exprimer à travers des illustrations. La prédominance des nuances sombres indique un état déprimant. L'absence de l'un des membres de la famille indique un conflit avec lui. La présence d'un leitmotiv clair dans tous les dessins est une obsession. Il existe un grand nombre d'interprétations par les art-thérapeutes.

Bibliothérapie (fiction)

Traitement avec des livres. L'une des directions les plus populaires et les plus efficaces ici est la thérapie par les contes de fées.

Musicothérapie

Elle peut être réceptive (le rôle d'un auditeur passif), active (jouer de l'instrument de manière indépendante, chanter) et intégrative (jeux, pantomimes, représentations théâtrales avec musique). Plusieurs écoles se démarquent (suédoise, américaine, allemande, suisse). La musique pour l'art-thérapie est sélectionnée individuellement.

Thérapie par le théâtre

Aide à se distraire, à s'ouvrir sur scène, à libérer ses émotions. Efficace pour les troubles mentaux et l'inadaptation sociale. Jouant un rôle, une personne vit une vie différente. La prise de conscience vient qu'en réalité, il n'est pas pire que son héros et peut également réussir. Aller vers le public aide à surmonter le doute de soi, les complexes.

Thérapie par le mouvement de la danse (TDT)

Élargit la portée de la prise de conscience des capacités de votre propre corps, développe la confiance en soi, augmente l'estime de soi, intègre les mouvements, les pensées et les sentiments, aide à surmonter les complexes.

Les groupes spéciaux comprennent:

  • TDT clinique, qui est utilisé comme technique auxiliaire dans les cours de traitement (par exemple, lors de la correction des défauts de parole ou de la courbure de la colonne vertébrale);
  • TDT psychothérapeutique, qui aide à surmonter des problèmes mentaux graves et profonds;
  • développer le TDT, quand, avec l'aide de la danse, une personne détermine sa nouvelle place dans la vie.

Thérapie par les marionnettes

Correction de l'état psycho-émotionnel à travers le théâtre de marionnettes. Développé par les psychologues Medvedeva et Shishova. Les sujets sont principalement des enfants. La thérapie par les marionnettes élimine les expériences douloureuses, renforce la santé mentale, améliore l'adaptation sociale, développe la conscience de soi.

Le plus souvent, une situation traumatique pour un enfant se joue à l'aide de personnages qu'il aime. Il peut s'agir de personnages de dessins animés, de films, de marionnettes, de divers types de poupées - stock, doigt, plat, pleine longueur, mitaines. Certains renvoient cette direction au psychodrame, d'autres à la thérapie par le jeu, d'autres encore à l'art-thérapie, et d'autres encore la considèrent comme une méthode distincte..

Art-thérapie sur sable

Une personne qui suit un cours de thérapie au sable travaille avec une boîte en bois peu profonde (50x70x8 cm) dans laquelle du sable est versé. Séparément, il reçoit de l'eau et des figurines miniatures en céramique et en verre. Ces derniers sont des images du monde réel et fantastique. Ils peuvent être à la fois effrayants et beaux. Avec l'aide d'un tel matériel improvisé, le patient crée de vraies images dictées par le subconscient.

Cette direction a gagné une grande popularité, en raison du fait qu'elle est disponible même pour ceux qui n'ont pas la capacité de dessiner, de modéliser et qui n'ont pas non plus de talents théâtraux ou musicaux..

Thérapie d'argile

Les art-thérapeutes appellent l'argile un guide des profondeurs de la conscience humaine. Elle est capable d'amener à ce niveau archétypal lorsque les mots deviennent inutiles, puisqu'ils sont complètement remplacés par des associations, des sentiments, des symboles, des sensations, des images. Il révèle, résout et laisse dans le passé les problèmes existants. Pendant le mannequinat, les insécurisés se sentent comme des créateurs, les têtus et intraitables apprennent à être plus flexibles et dociles, les offensés se débarrassent des souvenirs désagréables.

Photothérapie

Utilisation thérapeutique et corrective de la photographie pour résoudre des problèmes psychologiques. Il est proposé de travailler avec des images prêtes à l'emploi ou de créer des droits d'auteur originaux. Il est complété par leurs discussions et activités créatives (narration, illustration, collage, installation, performance scénique, conception d'exposition).

Techniques, méthodes, principes

Des principes

Le principe de subjectivité: chaque patient n'est pas considéré comme un receveur passif, mais comme une personne avec ses propres opinions, intérêts et problèmes.

Le principe de l'activité: son implication dans diverses formes d'auto-révélation créative.

Le principe du partenariat: un art-thérapeute, lors de la création d'une tâche créative, peut l'ajuster à la demande du patient.

Principe visuel-sensoriel: l'utilisation de moyens d'expression auditive, visuelle, kinesthésique.

Principe de rétroaction: discussion de l'objet d'art créé et du processus de création lui-même.

Techniques d'art-thérapie

Chaque branche de l'art-thérapie possède plusieurs de ses propres techniques. En dessinant le leur, en modelant le leur. Cependant, au fond, ils reposent tous sur des.

  1. La technique de l'avatar est de représenter votre propre monde intérieur. La tâche est la connaissance de soi, de se voir de l'extérieur.
  2. L'image d'un objectif est de montrer un grand objectif dans la vie qui chevauche les autres petites tâches. La tâche est de voir le sens de votre existence.
  3. La technique du chemin de vie consiste à montrer votre propre vie comme un chemin. La tâche est de comprendre si le chemin a été choisi correctement.
  4. La technique de la liberté - aucun objectif n'est fixé, le patient choisit indépendamment le thème du dessin, de la sculpture ou de la mise en scène. Le défi est d'identifier les priorités.

Méthodes

L'utilisation active des méthodes d'art-thérapie dans la correction psycho-émotionnelle dépend de la direction choisie. Ceux-ci inclus:

  • La peinture;
  • modelage, sculpture;
  • origami;
  • coupe du bois et de la pierre;
  • écriture et écriture;
  • chanter, jouer des instruments de musique, créer sa propre musique;
  • dansant;
  • sketches, représentations théâtrales, lecture de rôles;
  • la photo.

Les méthodes comprennent également la contemplation passive des objets d'art et leur discussion active..

Méthodologie

Les spécialistes dans leur travail s'appuient sur les techniques d'art-thérapie suivantes:

  1. "Mandala" - analyse de l'échelle de couleurs des dessins du patient.
  2. Technique de gestalt-thérapie - expériences avec des objets d'art et réaction à eux.
  3. Technique de thérapie d'artsynthèse (auteur - E. Belyakova) - libération des sentiments.
  4. Psychanalyse (Jung) - analyse d'objets d'art spontanés et motivés.
  5. Psychodynamique (M. Naumburg) - l'art comme forme de discours symbolique.
  6. Méthode humaniste (S.Buhler) - l'étude d'une personnalité intégrale, et non de ses sous-structures individuelles.
  7. Méthodologie existentielle - centrée sur les thèmes éthiques du choix et de la responsabilité.

En art-thérapie, des techniques projectives sont également activement utilisées, ce qui permet de voir non pas une expérience distincte d'une personne, mais toute sa personnalité:

  • techniques de structuration: blots;
  • méthodes d'interprétation: dessin d'une famille, test d'aperception dessiné;
  • techniques d'expression: test couleur des relations, dessin d'un animal inexistant, dessin projectif d'une personne;
  • techniques de complément: méthode des phrases incomplètes.

Le plus souvent, les techniques projectives sont utilisées dans le dessin comme domaine distinct de l'art-thérapie..

Programmes

Il existe un programme pour certains domaines de l'art-thérapie et certaines situations spécifiques. Il décrit en détail les buts, objectifs, exercices, résultats. Habituellement, les experts prennent comme base les méthodes prêtes à l'emploi de l'auteur et les ajustent pour un patient spécifique. Exemples de développements similaires:

  • "L'art-thérapie dans le traitement des troubles mentaux et des addictions"
  • "Enfants et adolescents et art-thérapie en famille"
  • "Art-thérapie en gérontologie et soins palliatifs"
  • "Art-thérapie éco-orientée et paysagère"
  • "Art-thérapie interculturelle et sociale"
  • "Photothérapie / vidéo-thérapie et photo-art-thérapie / vidéo-art-thérapie"
  • "Sable, argile et autres matières plastiques dans l'art-thérapie"

Caractéristiques d'âge

Pour les enfants d'âge préscolaire

L'art-thérapie est activement utilisée par les éducateurs et les psychologues de la maternelle pour le développement créatif complet de chaque enfant et l'élimination des barrières sociales et psycho-émotionnelles, le cas échéant. Pour les enfants d'âge préscolaire, cela est particulièrement vrai, car ils ressemblent toujours à une feuille de papier vierge ou de pâte à modeler, à partir de laquelle vous pouvez tout mouler. Certains des domaines les plus efficaces sont la thérapie des contes de fées, la thérapie à l'argile et la peinture..

L'art-thérapie permet aux enfants d'âge préscolaire de:

  • s'actualiser;
  • déterminer le type d'activité principal;
  • apprenez à éclabousser vos émotions;
  • travailler en équipe;
  • découvrez vos problèmes psychologiques;
  • se préparer pour l'école.

De plus, dès le plus jeune âge, l'art-thérapie a été utilisée pour les enfants souffrant de retard mental. Ils ont des violations de presque tous les aspects de l'activité mentale: la mémoire, la parole, la pensée, la motricité, l'attention, les émotions. Parfois, le seul moyen pour eux de s'exprimer est à travers les dessins, l'artisanat et les danses. Oui, ils sont loin d'être des chefs-d'œuvre, mais c'est cette réalisation de soi qui les aide à socialiser d'une manière ou d'une autre.

Pour les jeunes étudiants

La correction des aspects comportementaux et émotionnels au moyen de l'art-thérapie se poursuit à l'école primaire. Si un enfant ne comprend pas le programme scolaire ou ne peut pas trouver de contact avec ses pairs et les enseignants, les conversations ordinaires avec un psychologue ne donnent pas toujours des résultats. Dans de tels cas, il est proposé d'utiliser des techniques spécifiques pour travailler avec des enfants de cet âge:

  • Mandala (à travers les couleurs);
  • taches;
  • dessins d'une famille, animaux inexistants, dessin projectif d'une personne;
  • méthode des phrases inachevées;
  • composition de contes de fées;
  • jouer dans le théâtre de l'école.

L'art-thérapie aide les jeunes étudiants à s'adapter rapidement au processus éducatif, à soulager le stress et à se libérer des peurs.

Pour les adolescents

Les méthodes d'art-thérapie sont activement utilisées dans le travail social avec des adolescents difficiles. Leur comportement déviant n'est rien de plus qu'un potentiel créatif non réalisé, qui à un moment donné n'était pas dirigé dans la bonne direction. Il n'est jamais trop tard pour le faire, même pendant la puberté. Assister fréquemment à des cours et à des cours avec un art-thérapeute aide les filles et les garçons non seulement à faire face à leurs propres complexes, mais aussi à s'autodéterminer dans la vie.

Pour adultes

L'art-thérapie pour adultes est utilisée:

  • comme méthode de correction des états émotionnels (libération de la tristesse persistante, du ressentiment, de la colère, de la peur, de la honte);
  • comme thérapie auxiliaire pour les troubles mentaux (psychoses et états limites);
  • pour la libération des addictions: pathologiques (addictions), chimiques (alcoolisme et toxicomanie), non chimiques (sur Internet, jeux d'argent).

L'art-thérapie aide les adultes à se retrouver, à gagner en confiance, à accroître l'estime de soi et à améliorer les relations interpersonnelles. Après avoir terminé le cours, les gens réussissent au travail (on observe une évolution de carrière), créent de nouvelles familles ou restaurent d'anciennes familles, deviennent socialement actifs.

La correction de l'état de la femme par l'art-thérapie pendant le port d'un enfant revêt une importance particulière. Presque tout le monde a peur de l'inconnu (si le bébé naîtra en bonne santé, comment se déroulera la naissance) et doute qu'elle puisse devenir une bonne mère. Une issue à toutes les émotions négatives peut être trouvée dans le dessin, la psammothérapie, le modelage et en même temps en discuter avec un spécialiste. Pour cela, des cours collectifs pour femmes enceintes sont organisés..

Les cours d'art-thérapie pour les femmes qui ont été abandonnées par leur mari et qui ont été victimes de violence domestique sont également reconnus comme efficaces. La réalisation de soi par la créativité leur permet de retrouver le sens perdu dans la vie, d'éliminer les problèmes d'adaptation sociale et d'augmenter l'estime de soi.

Pour les seniors

Les personnes âgées ayant des problèmes physiques, mentaux ou sociaux sont également activement assistées. Cela vaut également pour les patients mourants qui sont conscients du diagnostic fatal et se préparent à se retirer dans un autre monde. Ces programmes sont mis en œuvre dans le cadre de cours de thérapie dans les maisons de retraite, les hôpitaux et les hospices..

Des exercices

L'art-thérapie est plus bénéfique en classe avec un spécialiste. Mais en présence de problèmes psycho-émotionnels pas aussi profonds, certains exercices et techniques peuvent être organisés indépendamment.

Exercices, techniques et instructions pour les enfants:

  1. Achetez des livres de coloriage pour votre enfant et gardez une trace de la palette de couleurs: les nuances sombres indiquent des problèmes.
  2. S'appuyant sur un sujet arbitraire révélera ce qui intéresse l'enfant en ce moment..
  3. Laissez-le composer des contes de fées: ils montreront s'il priorise correctement le bien et le mal.
  4. La danse vous aidera à vous réconcilier avec votre propre corps imparfait et à devenir plus sûr de vous..
  5. La thérapie à l'argile vous aidera également à suivre votre humeur et l'apparition de problèmes..

Exercices d'entraînement pour adultes:

  1. Correction de l'état psycho-émotionnel: dessinez vos propres émotions, votre famille, vos problèmes, une carte postale que vous n'enverrez jamais, des montagnes (événements joyeux) et des vallées (situations traumatiques).
  2. Détente: dessinez sur votre musique préférée, dansez, faites un zentagle (un collage de petits dessins amusants).
  3. Trouver le bonheur: dessiner le bonheur, créer une exposition de photographies de beauté, coudre une peluche, créer quelque chose de créatif pour la maison.
  4. Soulagement de la perte et des blessures: créez un mini-diorama à partir d'un événement traumatisant, tenez un journal créatif, sculptez quelque chose d'éphémère comme symbole de la douleur et détruisez-le.

L'art-thérapie est une direction non conventionnelle mais prometteuse en psychologie et en psychothérapie. Selon de nombreux experts, c'est avec lui que l'avenir de ces sciences.

L'art-thérapie

L'art-thérapie est l'un des domaines psychothérapeutiques centraux, qui comprend des travaux thérapeutiques, correctifs et de rééducation. Il est basé sur l'utilisation des arts visuels pour aider les patients. Le terme «art-thérapie» était à l'origine utilisé dans les États anglophones. Il est apparu vers la première moitié du XXe siècle. Ce terme a été utilisé pour désigner diverses méthodes de rééducation et de pratique thérapeutique qui utilisent l'art comme base..

Aujourd'hui, l'art-thérapie est une utilisation thérapeutique de la créativité visuelle du patient, qui implique une interaction directionnelle à trois voies entre le patient, son travail et le psychothérapeute. La création d'images visuelles sur papier est considérée comme le moyen le plus important de communication interpersonnelle et constitue une forme d'activité cognitive du client, qui l'aide à exprimer des expériences passées ou actuelles qu'il est difficile pour le client de transmettre à l'aide de mots..

Méthodes d'art-thérapie

L'objectif principal des méthodes d'art-thérapie est de créer un développement harmonieux de la personnalité grâce à la formation des capacités d'expression de soi et de cognition. Du point de vue des adeptes de la psychanalyse classique, le mécanisme de sublimation est considéré comme l'outil pivot de l'influence psychocorrectionnelle en art-thérapie. K. Jung a suggéré le rôle principal de l'art pour faciliter les processus d'individualisation de la formation de la personnalité, qui repose sur l'établissement d'un équilibre entre le «je» de l'inconscient et le «je» du conscient. Jung considérait la technique la plus importante d'influence art-thérapeutique comme la technique de l'imagination active, qui vise à entrer en collision entre le «je» du conscient et le «je» de l'inconscient, à leur réconciliation par l'interaction affective.

L'art-thérapie peut être utilisée comme méthode principale ou comme méthode auxiliaire.

Aujourd'hui, il existe deux méthodes fondamentales d'influence corrective sur la psyché humaine qui sont caractéristiques de la méthode d'art-thérapie..

L'art aide sous une forme spécifiquement symbolique à recréer une situation de conflit traumatique et vous permet de trouver des moyens de la résoudre en transformant une telle situation, en utilisant les capacités créatives et créatives du client. C'est la première technique d'art-thérapie..

La seconde technique est étroitement liée à la nature de l'émergence d'une réaction esthétique, qui permet de modifier l'effet de l'affect du négatif au positif..

Les méthodes d'art-thérapie comprennent le dessin, la sculpture, la musique, le modelage avec du papier, la sculpture, le travail du bois ou de la pierre, l'écriture, le chant, la danse, etc..

Les séances d'art-thérapie peuvent se faire de deux manières. La première méthode consiste à offrir au client la possibilité de faire de l'artisanat à partir d'un certain matériau en fonction d'un échantillon sur un sujet donné. Cela vous permet de voir les étonnantes combinaisons de couleurs extraordinaires, l'expression originale de l'intrigue et sa forme particulière. Tout ce qui précède est directement lié aux particularités de la vision du monde du patient, ses émotions, ses expériences, ses inquiétudes, qui reflètent les symboles cachés de la conscience, ce qui vous permet d'obtenir des informations supplémentaires pour le diagnostic, indiquant la présence et la qualité des problèmes du client.

La deuxième méthode est une leçon non structurée dans laquelle les clients sont invités à choisir le sujet ou l'intrigue de l'artisanat, du matériel, des outils eux-mêmes. La dernière étape de cette méthode consiste à discuter du sujet ou de l'intrigue, du mode de représentation, du choix du matériau, etc..

De nombreux psychothérapeutes renommés soulignent le rôle de premier plan de l'art-thérapie dans l'augmentation des capacités d'adaptation dans la vie quotidienne..

Une variété de méthodes d'art-thérapie crée une situation spécifique afin d'obtenir une approche indolore des profondeurs de la conscience du client, permet de stimuler le traitement de ses angoisses et expériences inconscientes, aide à développer des systèmes perceptifs précédemment bloqués ou sous-développés responsables de la perception du monde environnant, pour former une pensée associative-figurative. Pour un psychologue ou un psychothérapeute expérimenté, l'art-thérapie est un matériel diagnostique inestimable. Une variété de méthodes d'art-thérapie ouvre un champ sans précédent pour les délices créatifs.

L'une des principales méthodes d'influence thérapeutique de l'art est la méthode Mandala, qui signifie le centre ou le cercle. Le dessin du mandala est symétrique et est généralement un cercle avec un centre prononcé. Les principaux points de repère, dont le nombre peut varier, sont indiqués dans le cercle. Cependant, dans la structure géométrique complexe du mandala, vous pouvez trouver d'autres éléments, comme un carré, toutes sortes d'ovales ou des lignes courbes, des rectangles et des triangles. Ainsi, un mandala est un dessin circulaire qui peut être le produit de l'activité créatrice spontanée d'un individu ou dessiner conformément à une instruction donnée. Les dessins inscrits dans des cercles sont originaires des civilisations anciennes et ont survécu dans le monde moderne. La variation arrondie des mandalas a toujours accompagné l'humanité, par exemple, le cercle est l'accent central de nombreux cultes sacrés des dieux et des lieux de culte préhistoriques. L'image des mandalas se retrouve dans diverses nationalités et cultures, par exemple, dans toutes sortes de compositions architecturales, sur les tambourins des chamans sibériens, dans des schémas labyrinthiques.

Depuis les temps anciens, le mandala porte la signification spirituelle de la réflexion conditionnelle de l'ordre mondial et de l'harmonie psychique. L'humanité a appris intuitivement à calmer l'âme et l'esprit à l'aide de dessins en cercle, tout en les utilisant comme une opportunité de se rapprocher de la nature.

K. Jung a été l'un des premiers scientifiques en Europe à étudier les idées du mandala avec une attention particulière. Dans son œuvre "Memories, Dreams, Reflections", il évoque sa première image de mandala en 1916, après quoi il esquisse chaque jour de nouveaux mandalas dans son carnet. Jung a conclu que chaque nouvelle image reflète sa vie mentale à un moment particulier. Puis il a commencé à utiliser ses dessins pour documenter sa propre «transformation psychique». En fin de compte, Jung a émis l'hypothèse que la méthode Mandala de l'art-thérapie est une sorte de chemin direct vers le centre de la personnalité, vers la découverte de sa nature et de son individualité uniques. Il croyait que le mandala est un symbole immensément puissant, qui est une projection visible du monde de la psyché humaine et exprime le Soi de l'individu..

Aujourd'hui, de nombreux connaisseurs des arts, de l'anthropologie, de l'archéologie, de la psychologie et de la psychothérapie continuent d'étudier les mandalas. Travailler avec des mandalas aide une personne à renforcer la connexion entre le «je» conscient et l'inconscient «je». La nécessité de dessiner des mandalas, en particulier dans les situations de crise, peut signifier que l'inconscient du «je» cherche à protéger le «je» conscient. Cela peut être confirmé par des gribouillis, souvent dessinés par les enfants et les adultes dans les moments de crise, lorsque le «je» est rempli de contenus dérangeants inconscients..

Les mandalas peuvent être des dessins abstraits que les gens dessinent inconsciemment sur papier alors qu'ils sont seuls, par exemple, lors d'une réunion ou d'une conférence qui ne les intéresse pas, ou lors d'une conversation téléphonique. De tels dessins représentent une tentative de compenser la distraction mentale. Si nous analysons des dessins inconscients, nous pouvons conclure que le noyau de la plupart d'entre eux sont des formes géométriques, telles qu'un carré, un cercle.

L'un des avantages les plus importants de la pratique des mandalas est de se révéler avec l'aide de son propre «enfant intérieur», par la contemplation, à l'aide de crayons de couleur, de peintures et de temps libre.

La méthode d'art-thérapie Mandala réussit aussi bien avec les enfants que les adultes. Dans la pratique de la psychocorrection, de la rééducation et du développement chez les enfants plus jeunes et adolescents, les mandalas peuvent être utilisés pour:

- travail correctif des états émotionnels, normalisation des réactions comportementales, par exemple en colorant des mandalas prêts à l'emploi;

- diagnostic de l'état émotionnel et de l'humeur actuels, par exemple en colorant le cercle blanc;

- étudier les relations de groupe des enfants, par exemple en créant des mandalas individuels en équipe avec la création ultérieure d'une composition de groupe;

- travail de diagnostic et de correction d'un problème spécifique, par exemple en coloriant un cercle qui peut symboliser l'école, l'environnement de l'enfant, la famille, son image de «je», l'amitié, etc..

En outre, l'art-thérapie, la méthode Mandala peut être utilisée dans d'autres domaines pertinents du travail correctionnel, diagnostique, de réadaptation, de développement et thérapeutique avec les bébés, les adolescents et les adultes. Ces domaines incluent les problèmes d'estime de soi, le déséquilibre interne, la peur de perdre le contrôle de soi, l'activation des états de ressources de l'individu, la dépression, l'agressivité, l'hypersensibilité ou l'alexithymie, les phobies, l'aide à l'adaptation, les crises personnelles et liées à l'âge, les problèmes familiaux et psychosomatiques, les troubles de la motricité fine, team building, etc..

Les mandalas transforment les forces des structures psychiques innées du subconscient en un «je» conscient. Par conséquent, lors du travail avec des mandalas, l'interprétation du résultat créatif peut être la même que lorsque vous travaillez avec d'autres techniques projectives. Les couleurs choisies pour l'image du mandala peuvent révéler différents côtés de la personnalité de la personne qui a postulé, qui sera intuitivement encline à choisir la couleur actuelle ou préférée. Ce choix peut varier en fonction de l'état interne de l'individu, de l'âge ou du stade de la vie, etc. Les enfants ont tendance à être plus spontanés que les adultes lors du choix des couleurs. Après tout, les individus adultes sont gouvernés par la raison, ils confèrent donc une grande importance aux critères esthétiques. De nombreuses personnes qui dessinent un mandala pour la première fois suppriment la véritable expression ouverte des sentiments, elles réfléchissent à la meilleure façon d'arranger et de mettre en valeur les couleurs pour que le dessin soit harmonieux et beau. Cependant, lorsque «l'enfant intérieur» s'éveille dans le processus de créativité, le processus de «guérison» commence directement. Tout mandala est le produit de l'activité créative individuelle d'une personne, créé dans une certaine période de temps et dans un endroit spécifique. C'est pourquoi il sera toujours unique et ne pourra jamais être répété exactement..

Types d'art-thérapie

Pour la personne humaine, la créativité est l'une des occasions les plus simples de comprendre son propre monde intérieur, de se comprendre et de se reconnaître. Il s'adresse aux meilleurs côtés de l'âme humaine, à ses aspects les plus brillants et les plus sincères. Lorsqu'une personne dessine, chante, joue de la musique ou trouve l'expression de soi dans d'autres types de créativité, cela l'aide à se détendre, à se calmer, à s'ouvrir et à être en harmonie avec sa propre âme. On distingue les types d'art-thérapie suivants: isothérapie, danse et thérapie par le jeu, photothérapie, musicothérapie, photothérapie, thérapie par les contes de fées.

L'isothérapie fait référence aux types appliqués de créativité, tels que la peinture, divers types de peinture, le modelage, etc. Ce type d'art-thérapie est l'un des plus populaires et des plus répandus aujourd'hui. Les médecins spécialisés en isothérapie recommandent de montrer vos propres émotions et inquiétudes avec la plus grande spontanéité possible (spontanéité). Le principal avantage et avantage de l'isothérapie est l'élimination des barrières à l'autocensure, qui ouvre la porte à l'inconscience du client. La créativité a une propriété unique qui aide à faire remonter à la surface tous les secrets cachés et inconscients, les désirs, les problèmes qui mettent constamment la pression sur l'individu. L'hémisphère droit du cerveau est impliqué dans le processus de sculpture ou de dessin. C'est grâce à cela que la censure de l'esprit est contournée, essayant de filtrer les pensées négatives et les émotions négatives. Cependant, avant de choisir une palette de couleurs, avant d'apparaître des images, l'esprit humain devient impuissant. L'isothérapie utilise aussi assez souvent des techniques pour recréer ses propres rêves et dessiner des mandalas..

La thérapie par la danse consiste à exprimer votre propre humeur, vos émotions et vos sentiments à travers la danse. Les cours de danse-thérapie sont considérés comme très efficaces et curatifs. Les psychothérapeutes pensent que cette méthode d'art-thérapie contribue à la transformation des visions du monde. Le fondateur de la thérapie axée sur le corps, V.Reich, a fait valoir que si des émotions, par exemple, la colère ou la joie, ne s'échappent pas longtemps, elles s'accumuleront dans les cellules du corps humain en même temps, formant la soi-disant coquille musculaire. La thérapie par la danse peut empêcher cela de se produire. Dans les cas où cela s'est déjà produit, interrompez-le. Vous devez danser jusqu'à ce que vous ressentiez une totale liberté. Cependant, il ne faut pas confondre la thérapie par la danse avec les cours dans un studio de danse, car en studio tous les mouvements sont déterminés par le formateur et non exprimés spontanément..

Beethoven a traité la musique comme une révélation supérieure à la sagesse ou à toute autre philosophie. De nombreuses études ont montré que la musicothérapie est d'un grand avantage. Il est efficace contre la maladie d'Alzheimer, la dépression, le stress et les troubles du sommeil. Au cours du processus d'écoute de compositions musicales, l'état interne de l'individu change. Une personne, écoutant de la musique, s'adapte au rythme du motif, absorbe les vibrations positives.

La thérapie par le jeu a également un effet curatif sur la psyché humaine. L'accès au subconscient est ouvert à l'aide de jeux de situations de vie difficiles, se référant aux coins secrets de la psyché à la recherche d'émotions importantes. Dans le processus de jeu théâtral, la mémoire est activée, l'attention s'améliore, augmente la volonté, l'imagination devient plus brillante et la capacité de contrôler son corps s'améliore. La thérapie par le sable est considérée comme l'une des variétés de ce type d'art-thérapie. Ses fondations ont été posées par K. Jung.

Pour la solution de divers problèmes psychologiques, le développement de soi et la connaissance de soi, la photothérapie est utilisée avec succès depuis 10 ans. Ce type d'art-thérapie est considéré comme assez jeune, son développement a commencé à la fin des années 70 du 20e siècle aux États-Unis. En photothérapie, des techniques visuelles supplémentaires peuvent également être utilisées, par exemple le collage, l'installation de photographies finies à l'intérieur, le travail à partir de photographies de modèles et une interaction supplémentaire avec eux, etc..

Art-thérapie Kopytin a suggéré d'utiliser la photographie comme agent thérapeutique, correctif, développemental et de préservation de la santé. La disponibilité de la photographie, ainsi que la variété des formes et variations des séances de photothérapie, permet d'utiliser cette technique en travaillant avec des personnes d'âges différents (à partir de trois ans), quel que soit leur niveau de développement et leurs besoins..

Art-thérapie Kopytin a noté l'impact positif de la photographie sur la personnalité du patient et sa relation avec l'environnement. Cet effet peut se manifester à la fois lors de cours individuels indépendants et lors de la création de photographies et de leur discussion ultérieure avec un spécialiste..

La thérapie des contes de fées est assez efficace lorsque l'on travaille avec des rêveurs. Il est utilisé avec succès pour comprendre l'état mental, résoudre diverses situations de conflit et pour des transformations internes. La thérapie des contes de fées est considérée comme une méthode indispensable pour aider les très jeunes enfants et les plus âgés. Cela peut se dérouler de deux manières: en écoutant un conte de fées raconté par le thérapeute ou les enfants peuvent inventer leur propre histoire. En inventant lui-même une intrigue, l'enfant révèle son monde intérieur, communique ses sentiments et ses rêves, apprend à trouver un moyen de sortir de toute situation.

Art-thérapie pour les enfants

Les cours d'art-thérapie pour enfants sont aujourd'hui le moyen le plus excitant, le plus efficace et le plus économique d'assistance psychologique aux enfants. Il est basé sur la créativité et le jeu..

La psyché du bébé est caractérisée par la vulnérabilité, ce qui nécessite une attitude plus prudente envers lui-même. Après tout, un enfant apprend à se connaître, il commence à peine à se familiariser avec l'environnement et les autres. Par conséquent, sur leur chemin de vie encore petit, les enfants sont très souvent confrontés à de sérieuses difficultés pour eux, par exemple dans une famille ou un jardin d'enfants. Les parents veulent vraiment aider leurs enfants, mais souvent ils ne savent tout simplement pas comment s'y prendre. Après tout, les explications ou les croyances, la lecture des notations et des avertissements n'aident pas, et l'enfant seul n'est pas en mesure d'expliquer clairement ce qui a causé son état et ce qui lui arrive exactement. Par exemple, pourquoi il refuse d'aller à la maternelle ou ce qu'il craint dans le noir. C'est dans ces cas que les pratiques d'art-thérapie seront irremplaçables..

Les cours d'art-thérapie pour enfants se présentent généralement sous une forme plus gratuite. La discussion et la résolution de divers problèmes et difficultés psychologiques ont lieu dans le contexte du jeu ou de l'activité créative. Dans de telles classes, le bébé, tout en appréciant le jeu ou la créativité, révèle ses propres capacités créatives, est le centre d'attention d'un adulte, surmonte les difficultés psychologiques, change la réalité psychologique personnelle..

La condition principale pour toutes les classes développées pour l'art-thérapie pour enfants est la clarté et la sécurité pour les enfants, la disponibilité des fonds et l'attractivité..

La méthode d'art-thérapie la plus courante et la plus préférée des enfants qui répond à toutes les exigences ci-dessus est la thérapie par le sable. Tout ce qui est nécessaire pour mener une pratique d'art-thérapie sur le sable est un bac à sable ordinaire ou une boîte de sable. À l'aide du dessin avec du sable, de la création de châteaux de sable ou d'autres figures, l'enfant développe des sensations tactiles, il devient plus détendu. Ainsi, l'expression de soi du bébé se produit..

L'exercice le plus accessible, pour lequel vous n'aurez besoin que d'un morceau de papier et d'un crayon, consiste à dessiner des gribouillis. En même temps, l'enfant est absolument libre, sans penser au résultat final, dessine une boule de lignes sur une feuille de papier, puis essaie d'y discerner une image, suivie de sa description. Au cours de la description, l'enfant peut déjà la terminer consciemment, mettre en évidence les contours, accentuer les lignes, ombrer certaines zones, etc..

Un autre type d'isothérapie assez intéressant est le monotype, qui signifie «une empreinte». L'enfant doit créer un dessin (taches, lignes, etc.) sur une surface qui n'absorbera pas la peinture, par exemple sur du plastique ou du linoléum, en utilisant de l'encre, de l'encre, de l'aquarelle, etc. Puis un morceau de papier est appliqué sur la surface, comme s'il était mouillé... L'image miroir résultante sur papier doit être donnée à l'enfant afin qu'il puisse l'examiner, décrire ce qui s'est passé, compléter ou terminer l'image.

Exercices d'art-thérapie

La principale différence entre l'art-thérapie et les autres types de pratiques psychothérapeutiques réside dans l'utilisation de la communication non verbale comme principal mécanisme de transmission d'informations aux personnes. Sa base est constituée d'exercices pratiques qui aident un individu à trouver des réponses à toutes sortes de questions, à faire face aux facteurs d'inhibition internes et à surmonter ses peurs en lui-même..

Les exercices de pratique de l'art-thérapie sont une sorte d'outil qui vous permet d'explorer des idées, des événements, des sentiments, de développer des relations interpersonnelles, des compétences et des capacités, augmenter l'estime de soi et la confiance en soi, créer une nouvelle image plus réussie de votre propre «je».

Une séance d'art-thérapie se compose de deux parties. La première partie couvre l'expression créative du client, est non verbale, n'inclut pas une structure spécifique de la conduite. Le principal outil d'expression personnelle des patients dans cette partie est l'activité créative, par exemple le dessin ou la modélisation. La seconde partie est dominée par les mécanismes verbaux. Il vient juste après le premier et consiste en une discussion verbale active sur les fruits de l'activité créatrice.

Le collage est considéré comme la méthode d'art-thérapie la plus populaire parmi les principaux psychothérapeutes, car il permet au médecin d'évaluer l'état mental actuel du patient, d'identifier les expériences les plus excitantes. Les principales caractéristiques de cet exercice sont de se concentrer sur les expériences émotionnelles positives du client, l'opportunité de s'exprimer de toute personne, même complètement éloignée de l'art, pour révéler le potentiel maximum. Le collage est considéré comme un outil très efficace pour travailler avec la personnalité..

La création de figures en argile permet à un individu de donner libre cours à ses propres émotions et expériences à travers le modelage. Il existe de nombreuses variantes de cet exercice, allant de la création de récipients en argile à la sculpture de parties du corps. L'art-thérapie avec les enfants et leurs exercices visent à accroître l'efficacité, à soulager le stress et à développer des capacités créatives. Les plus pertinentes aujourd'hui sont la musicothérapie, la danse et la thérapie par le théâtre, la thérapie par les contes de fées, etc..

Écouter de la musique, jouer de divers instruments, taper et applaudir selon le rythme de la mélodie - tout cela augmente considérablement les performances des enfants, soulage le stress et favorise le développement des capacités artistiques. La thérapie dramatique enseigne la communication, contribue à la formation d'une estime de soi adéquate. L'art-thérapie avec les enfants et les exercices de danse-thérapie visent à prévenir les névroses et les complexes.

Techniques d'art-thérapie

L'art-thérapie moderne a une variété infinie de directions et de techniques. Par conséquent, aujourd'hui, il est assez facile de choisir une méthode individuelle d'art-thérapie qui reflétera le plus pleinement l'état de la psyché de l'individu et, parallèlement, sera bien perçue par elle..

Il existe deux principales méthodes d'art-thérapie: passive et active.

La technique passive consiste en la consommation par le client d'œuvres créatives créées par d'autres individus. Par exemple, vous pouvez regarder des images, lire des œuvres d'art, écouter des créations musicales, etc. La méthodologie active est basée sur la création de produits créatifs par le client lui-même, tandis que la valeur esthétique et la beauté de leurs créations ne sont pas évaluées.

Les méthodes d'art-thérapie permettent au psychothérapeute de combiner de manière optimale une approche individuelle du patient et des formes de travail en groupe. Les techniques d'art-thérapie, en règle générale, sont présentes dans tous les programmes de psychocorrection en même temps, les complétant et les enrichissant..

L'effet art-thérapeutique repose sur le mécanisme de la sublimation, qui consiste à rediriger l'énergie de la psyché du facteur traumatique vers une issue acceptable - la créativité. En d'autres termes, si le sujet a accumulé des expériences anxieuses, il peut essayer de les exprimer par une activité créative et ressentir du soulagement. C'est l'effet curatif de l'art-thérapie. Cependant, créer une image de ce qui excite n'est que la première étape. La deuxième étape consistera à transformer l'image en une direction positive. Simultanément au changement de l'image, la transformation de la représentation interne se produit également, grâce à laquelle l'individu trouve un moyen de sortir de la situation apparemment sans espoir..

Les cours de psychocorrection utilisant des techniques et des techniques art-thérapeutiques sont particulièrement efficaces lorsque vous travaillez avec des élèves plus jeunes, car ils ne fatiguent pas les enfants, ils restent efficaces et actifs tout au long de la leçon..

Auteur: Psychologue pratique N.A. Vedmesh.

Conférencier du Centre Médical et Psychologique "PsychoMed"

L'art-thérapie pour tous

Au rythme du monde moderne, notre psychisme est mis à l'épreuve par le stress et les problèmes. Même les gens qui ont des nerfs d'acier ne sont pas toujours capables de résister au stress de la réalité environnante. Quelle est la sortie?

Aujourd'hui, il existe de nombreuses méthodes de prévention ou de nivellement des conséquences des facteurs de stress. Ce sont principalement des méthodes thérapeutiques utilisées par des spécialistes dans le domaine de la psychologie. Mais il existe un certain nombre de techniques qui peuvent être facilement réalisées à la maison. L'un d'eux est l'art-thérapie..

Qu'est-ce que l'art-thérapie?

L'art-thérapie est un type d'assistance psychocorrectionnelle et psychothérapeutique basée sur l'utilisation des beaux-arts afin d'améliorer l'état psycho-émotionnel d'une personne. En outre, cette méthode peut être utilisée dans le diagnostic des états mentaux et des caractéristiques de la psyché de l'individu dans son ensemble. Littéralement "Art-thérapie" se traduit par un traitement artistique.

Le but de cet effet thérapeutique est d'harmoniser et de normaliser l'état mental d'un individu ou d'un groupe au moyen d'une expression de soi productive..

Une séance d'art-thérapie est utilisée pour:

  • Exposition stressante à long terme.
  • La dépression.
  • Labilité émotionnelle.
  • Humeur dépressive.
  • Manifestations d'agression non motivée.
  • Privation sociale.
  • Conflits interpersonnels.
  • Augmentation de l'anxiété.
  • Les ennuis du plan familial.
  • Peurs, phobies.
  • Baisse de l'estime de soi.

Mais vous ne devez pas amener votre état mental à un point extrême. L'art-thérapie peut également être utilisée comme méthode de prévention.

L'artiste Adrian Hill est considéré comme l'inventeur de l'art-thérapie. C'est lui qui, en 1938, travaillant avec des patients tuberculeux, appliqua cette méthode, ce qui réduisit considérablement leur manifestation du syndrome asthénique. Plus tard, ce type de thérapie a été utilisé par des psychologues américains lorsqu'ils travaillaient avec des réfugiés pendant la Seconde Guerre mondiale comme moyen de niveler le syndrome post-traumatique..

Selon des psychologues de premier plan tels que Z. Freud et K. Jung, le produit final du processus d'art-thérapie reflète les processus cachés de la psyché humaine..

Au stade actuel, c'est l'une des méthodes de thérapie les plus courantes et les plus simples, qui est disponible même pour les personnes sans éducation psychologique..

Art-thérapie: types et formes

Il est important de choisir le bon type de correction d'art-thérapie pour chaque problème psychologique..

Les principales formes de la méthode sont des séances individuelles et de groupe, ainsi que des séances indépendantes à domicile.

Aujourd'hui, il existe de nombreuses variétés de cette méthode:

  1. Thérapie par la danse
  2. Thérapie par activité visuelle
  3. Thérapie de conte de fées
  4. Musicothérapie
  5. Thérapie par les marionnettes
  6. Travailler avec des matières plastiques - modelage, sculpture, poterie
  7. Thérapie au sable
  8. Mandalothérapie
  9. Photothérapie
  10. Thérapie d'animation et autres.

Ce n'est pas une liste complète des espèces, elle est constamment améliorée et complétée par de nouveaux éléments..

Chacun d'eux peut être utilisé à différents stades de la psychothérapie, et n'a pas non plus de restrictions dans les moyens d'expression et le niveau de formation..

Avantages et inconvénients de l'utilisation de l'art-thérapie

L'utilisation de l'art-thérapie présente de nombreux avantages par rapport aux autres méthodes. Tout d'abord, c'est la facilité d'utilisation, accessible à chaque personne, quel que soit son âge, son sexe, son niveau de créativité, c'est-à-dire qu'il n'a presque pas de contre-indications.

L'avantage suivant est que l'art-thérapie est une méthode non verbale, et est donc particulièrement utile pour les introvertis ou les personnes qui ont du mal à exprimer leurs propres expériences..

Lorsqu'il est utilisé dans une séance psychothérapeutique, ce type d'assistance psychologique améliore considérablement le niveau de contact entre un spécialiste et un client. Ainsi, il forme un champ d'interaction productive..

Quoi qu'on en dise, mais une personne se pose souvent divers blocages psychologiques qui interfèrent avec la connaissance de sa propre personnalité. C'est cette méthode qui offre une occasion unique de «contourner» ces cadres de conscience et de regarder dans l'essence même de votre être, sans avoir honte des caractéristiques et des désirs cachés..

La plupart des types d'art-thérapie génèrent un certain produit d'activité, cela permet de retracer la dynamique du processus psychocorrectionnel.

Cette espèce a également la capacité de mobiliser les forces créatrices de l'individu, donnant ainsi une charge émotionnelle positive..

Comme dans toute méthode d'influence psychologique, il y a aussi des aspects négatifs de cette assistance psychothérapeutique. Fondamentalement, ils sont basés sur la réticence d'une personne à accepter le résultat du diagnostic, ou tout simplement pas prête pour le changement. Dans la plupart des cas, il s'agit d'expériences purement individuelles concernant les informations reçues au cours de la session..

Séance d'art-thérapie à domicile

En utilisant ce type de psychothérapie, ne vous limitez pas à l'expression de soi..

Vous pouvez décider vous-même du moyen à utiliser, l'essentiel est de "jeter" le problème psychologique, déchargeant ainsi le fardeau avec lequel il vous presse.

Il est important de choisir le bon type d'activité pour obtenir le résultat le plus positif:

  • Dessinez des fleurs quand vous êtes surmené.
  • Ressentez la douleur - faites de la sculpture ou de la sculpture.
  • L'agressivité peut aider à surmonter le dessin au trait.
  • La tristesse est venue - peignez tout l'espace du papier avec différentes couleurs vives.
  • Si l'ambiance est basse, dessinez un immense arc-en-ciel, utilisez des couleurs vives.
  • Avoir une phobie ou une peur non motivée - tricotez du macramé, créez une applique à partir de chutes de tissu.
  • Éliminez l'humeur anxieuse en fabriquant une poupée enroulée.
  • Jetez votre rage et votre indignation en déchirant un journal ou un papier en petits morceaux, si vous le souhaitez, vous pouvez brûler.
  • Si quelque chose vous inquiète beaucoup, faites de l'origami. Un cas distinct est l'incapacité de se séparer des pensées ou des sentiments d'une personne, puis de fabriquer un avion en papier, d'écrire le problème dessus et de le laisser sortir par la fenêtre..
  • Pour un stress prolongé - dessinez des motifs ou activez de la musique douce.
  • Je ne me souviens plus d'informations importantes - dessiner des labyrinthes aidera.
  • Il y a un mécontentement avec la vie - faites une reproduction du tableau.
  • Le désespoir surmontera le dessin de routes et de chemins.
  • Dessiner un mandala vous aidera à vous comprendre et à comprendre votre état intérieur..
  • Vous devez rapidement vous tonifier et restaurer la force - dessinez un paysage.
  • Il est important de comprendre vos sentiments - peignez un autoportrait.
  • Si vous voulez capturer votre humeur ou votre état dans votre mémoire du moment, dessinez des points colorés.
  • Vous devez systématiser vos pensées et mettre les choses en ordre dans votre tête - dessiner des nids d'abeilles, des carrés ou des losanges vous aidera.
  • Vous devez comprendre vos désirs et vos projets pour l'avenir - créez un collage.
  • Dessiner des points peut vous aider à vous concentrer sur la résolution du problème..
  • Impossible de trouver le meilleur moyen de sortir de la situation - dessinez des cercles et des vagues.
  • Se sentir coincé à l'intérieur est surmonté en dessinant des spirales.
  • Ayez un objectif, mais pas de concentration - dessinez des cibles.

Quel que soit le type que vous choisissez, il est important d'avoir le bon état d'esprit et de vous abandonner complètement à la mise en œuvre de la technique. Vous pouvez combiner plusieurs méthodes, par exemple, jouer de la musique tout en dessinant.

Ne vous limitez pas, soyez réel et sincère devant vous, alors tout se mettra sûrement en place.